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Una miniserie bellissima e sentita, piena di fascino e lezioni significative sull’amicizia, lo scopo e la vita.
Film Club è il luogo in cui diamo un’occhiata ai film sui videogiochi e ai programmi TV e offriamo le nostre impressioni e approfondimenti. In parte recensione, in parte riflessione, Film Club è un ottimo modo per trovare qualcosa di nuovo da guardare basato su tutti i nostri passatempi preferiti.
*Avviso spoiler: questo articolo discuterà dei momenti chiave dello show, inclusi i momenti finali dell’episodio finale*
Fondamentalmente, Pokémon è una serie sull’amicizia, sui legami tra i Pokémon e le persone e sul modo in cui si aiutano a vicenda a crescere. E non solo crescita in senso evolutivo, ma anche sviluppo e maturazione personale. Le persone aiutano i Pokémon a sviluppare le proprie abilità e a lavorare al loro fianco, e i Pokémon aiutano le persone a essere versioni migliori di se stesse, insegnando loro preziose lezioni su ciò che conta davvero nella vita.
Questi sono temi che emergono più e più volte nei giochi, negli anime, nei film e nei manga e sono centrali nella storia di Pokémon Portiere, il nuovo spettacolo che ha recentemente debuttato su Netflix. Anche se sono solo quattro episodi per un totale di 60 minuti di durata, lo spettacolo è una delle cose visivamente più belle ed emotivamente avvincenti che abbia guardato da un po’ di tempo. L’animazione stop-motion, gestita da Dwarf Animation Studios, è sorprendente e impressionante. L’illuminazione è fenomenale, le texture così realistiche e le espressioni sia dei Pokémon che degli umani rendono difficile credere che non ci sia un po’ di vita in quelle bamboline.
Consiglio vivamente di guardare questo video del making of Pokémon Portiere. Ascoltare le filosofie dei creatori e degli artisti dietro gli ambienti, i design e la decisione di optare per il massimo realismo possibile nella rappresentazione dei Pokémon stessi è davvero affascinante.
Lo spettacolo è incentrato su Haru, una giovane donna alle prese con molti dei fattori di stress della vita quotidiana nel Giappone moderno. Il suo fidanzato da molti anni l’ha lasciata improvvisamente via SMS, lei ha problemi di lavoro e in generale è sopraffatta dalla serie di sfortunati eventi e responsabilità che si sta assumendo. Decidendo di ricominciare da capo, accetta un nuovo ruolo come portinaia in un resort su un’isola per i Pokémon e i loro allenatori/proprietari.
All’arrivo sull’isola, Haru sperimenta uno shock culturale e difficoltà ad adattarsi alla vita oltre il trambusto a cui è abituata. Ancora molto radicata in una mentalità aziendale, Haru pensa che il suo compito sia impressionare il suo nuovo capo, la signora Watanabe, con una serie di fogli di calcolo e presentazioni su come intende eccellere nel suo nuovo ruolo. Impara presto che il suo lavoro è semplice: imparare a rilassarsi in modo che anche lei possa aiutare i Pokémon a rilassarsi e divertirsi. Metti via il portatile, metti via il telefono (soprattutto perché comunque sull’isola non c’è il wi-fi).
Haru viene presto presentata ai suoi colleghi, Alisa e Tyler, che le mostrano i segreti del resort ma le impartiscono anche la saggezza tanto necessaria non solo su come fermarsi ad annusare le rose, ma su come connettersi con i Pokémon sull’isola. Sia Alisa che Tyler hanno dei Pokémon partner – rispettivamente Mudkip e Pansear, Pansage e Panpour – che li aiutano con il loro lavoro al resort. La signora Watanabe informa Haru che come parte della sua transizione alla vita sull’isola (Haru potrebbe chiamarlo “onboarding” in linguaggio aziendale), anche lei deve legarsi con un Pokémon partner.
Non passa molto tempo prima che ci venga presentato Psyduck, che sbircia timidamente Haru da lontano ma fugge sempre quando lei cerca di avvicinarsi. Una delle parti migliori di questo spettacolo è la costruzione del rapporto tra Haru e Psyduck. Ha un buon ritmo (come l’intero spettacolo), incredibilmente dolce e dimostra la vera costruzione e crescita del carattere per loro come individui e come coppia. Imparano gli uni dagli altri. Haru capisce gradualmente qual è il suo vero scopo per i Pokémon sull’isola e, a sua volta, usa quella comprensione per aiutare Psyduck a controllare le sue abilità e trovare sollievo dai suoi costanti mal di testa. Psyduck diventa più sicuro di sé e meno terrorizzato e sviluppa un maggiore controllo sui suoi poteri psichici per aiutare Haru, il resort e i suoi compagni Pokémon.
Ogni episodio si basa su quello successivo, culminando infine con Haru che finalmente apprende quali sono i suoi punti di forza e come applicarli per aiutare i Pokémon non solo a divertirsi sull’isola, ma ad evolversi (letteralmente e figurativamente) e crescere. L’esempio più forte di ciò è nell’episodio finale, in cui un giovane allenatore di nome Nao arriva sull’isola con il suo Pikachu per aiutarlo a diventare meno timido, meno silenzioso e più simile al Pikachu di tutti gli altri: allegro, allegro e sicuro di sé. È stato particolarmente interessante vedere una caratterizzazione di Pikachu molto diversa da quella che siamo abituati a vedere nella maggior parte dei media Pokémon, in particolare nell’anime, in cui di solito è espressivo e socievole.
Al contrario, il Pikachu di Nao è molto silenzioso, a disagio nel parlare al di sopra dei borbottii o dei sussurri, e per niente estroverso. Timido e riservato, lotta con una serie di attività che Haru escogita per cercare di convincerlo ad alzare la voce. Alla fine, Haru si rende conto che il suo approccio potrebbe non essere quello giusto, e dice a Nao che Pikachu non ha bisogno di essere come gli altri: sta bene così com’è. Mentre Nao si prepara a lasciare l’isola con Pikachu, Haru regala a Pikachu un disegno che ha fatto di lui e Psyduck mentre dormivano una sera. Pikachu non lo guarda finché non si trova sul ponte della nave mentre sta lasciando il porto; finalmente, Pikachu ritrova la voce e chiama ad alta voce Haru e Psyduck mentre stanno sul molo salutando.
I Pokémon occupano un posto speciale nel mio cuore. È stata una serie molto formativa per me da bambino, cresciuto negli anni ’90, e Pikachu in particolare mi è vicino e caro. Entro la fine dell’episodio finale di Pokémon bidello, Ero un disastro che piagnucolava e singhiozzava. Fa un lavoro straordinario nel creare un mondo incredibile e realistico in cui ti senti come se potessi quasi allungare la mano e toccare i Pokémon. I minuscoli dettagli in ogni scena e ambiente sono sorprendenti e una vera testimonianza delle capacità di ogni persona coinvolta nella produzione. È stata posta una cura scrupolosa nel garantire che ogni Pokémon fosse animato in modo accurato, che i suoi movimenti e le sue espressioni riflettessero il suo aspetto e il suo comportamento se fossero reali. Lo spettacolo è un’opera d’arte commovente. E più di ogni altra cosa, ha così tanto cuore e racconta una storia meravigliosa sulla ricerca di se stessi, sulla costruzione di amicizie durature e su come ognuno abbia qualcosa da offrire e possa fare una differenza positiva nella vita di qualcun altro.
Il regista Ogawa Iku ha detto che il suo obiettivo finale era “che gli spettatori immaginassero di vivere in un mondo con i Pokémon e quanto sarebbe divertente”, e che sperava che gli spettatori si allontanassero dallo spettacolo desiderando che i Pokémon fossero reali. “Se potessi suscitare questi sentimenti nelle persone, avrei fatto bene il mio lavoro.”
Signor Ogawa, ha sicuramente fatto bene il suo lavoro.
Ai nostri lettori: fate un favore a voi stessi e guardate Pokémon Portiere. E se l’hai già fatto, vai a guardarlo di nuovo. È un tesoro e davvero qualcosa di speciale.
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